entrada<\/a> hace un tiempo sobre la importancia de integrar los Estudios Cinematogr\u00e1ficos dentro de los Estudios Ingleses, pero mis preocupaciones hoy superan el marco de un grado en particular.<\/p>\n\n\n\nMis estudiantes me dicen que la mayor\u00eda de las personas abordan el cine como consumidores b\u00e1sicos, sin sentir curiosidad por c\u00f3mo se hacen las pel\u00edculas (o series), en lo que no son tan diferentes de los lectores comunes que no tienen ni idea de lo que realmente implica escribir. Sin embargo, aunque la mayor\u00eda de los lectores comunes entienden que la creaci\u00f3n literaria ocurre en el misterioso proceso por el cual el cerebro del escritor y la p\u00e1gina (o la pantalla) est\u00e1n conectados, ya sea en una habitaci\u00f3n privada o en otros lugares (algunos escritores adoran escribir en bibliotecas o en caf\u00e9s abarrotados), hay una comprensi\u00f3n muy pobre de c\u00f3mo se hacen las pel\u00edculas. Esto es importante a nivel cultural general porque las pel\u00edculas (y series) son constantemente mal juzgadas y los esfuerzos profesionales de los muchos artistas implicados en ellas se minimizan o ignoran por completo. Se podr\u00eda decir que la gente usa las carreteras todo el tiempo sin entender qui\u00e9n las hizo ni c\u00f3mo, y yo responder\u00e9 que este es precisamente mi argumento: si la educaci\u00f3n no nos explica c\u00f3mo se construye el mundo en el que vivimos, \u00bfqu\u00e9 est\u00e1 haciendo?<\/p>\n\n\n\n
En el caso particular del cine y la televisi\u00f3n, la falta de una educaci\u00f3n b\u00e1sica regulada significa que todo lo que el p\u00fablico sabe sobre pel\u00edculas y series proviene de los medios. Las revistas de cine y las cr\u00edticas en peri\u00f3dicos y otros tipos de publicaciones intervinieron para cubrir esa carencia, junto con los programadores de cine y los canales de televisi\u00f3n. Esta situaci\u00f3n llev\u00f3 a dos distorsiones principales: la importancia de los actores se exager\u00f3 mucho y los directores (o creadores y showrunners<\/em> de la televisi\u00f3n) fueron reconocidos como autores, siguiendo la teor\u00eda francesa del autor promulgada en los a\u00f1os 50.<\/p>\n\n\n\nLos actores se magnificaban porque su presencia es crucial para el negocio audiovisual. En la primera era del cine mudo, los actores ni siquiera aparec\u00edan en los cr\u00e9ditos, pero despu\u00e9s de que el productor Carl Laemmle presentara a Florence Lawrence al mundo (en 1910) y se inventara la etiqueta \u2018estrella de cine\u2019 (en 1912), los estudios de cine vieron la conveniencia de promocionar sus productos a trav\u00e9s de los actores. Fran\u00e7ois Truffaut (entonces cr\u00edtico, a\u00fan no director) y sus colegas en Cahiers du Cinema<\/em> promovieron la absurda idea de que los autores de las pel\u00edculas no eran los guionistas, como se aceptaba com\u00fanmente en Francia, sino los directores, a quienes elevaron de m\u00e9tiers en sc\u00e8ne<\/em> a artistas. Humildes luminarias de Hollywood como John Ford se burlaron de esta visi\u00f3n de la producci\u00f3n cinematogr\u00e1fica, pero narcisistas como Alfred Hitchcock adoraban la idea y adoptaron la etiqueta de autor con pasi\u00f3n.<\/p>\n\n\n\nEn t\u00e9rminos generales, la mayor\u00eda de los espectadores cree que el cine surge de alguna manera de la colaboraci\u00f3n entre directores y actores (las personas entrevistadas en los programas promocionales). Muy pocos espectadores entienden los papeles de los profesionales nombrados en los cr\u00e9ditos iniciales, suponiendo que presten atenci\u00f3n. Los miembros del equipo de producci\u00f3n nombrados en los cr\u00e9ditos finales son ignorados del todo, salvo por los cin\u00e9filos locos que insisten en ver esos cr\u00e9ditos, aunque duren diez largos minutos (\u00a1o m\u00e1s!). Los cr\u00edticos, ya sean profesionales de los medios o acad\u00e9micos, se centran principalmente en la trama y los temas, asumiendo sin cuestionar semejante disparate que los directores son los autores de pel\u00edculas, y prestando atenci\u00f3n solo ocasionalmente a guionistas, directores de fotograf\u00eda y compositores de bandas sonoras originales, quiz\u00e1s incluso dise\u00f1adores de vestuario. Hasta hoy, sigo asombrada de que otros profesionales clave, sobre todo los dise\u00f1adores de producci\u00f3n, no sean mencionados en cr\u00edticas de los medios y las redes, ni en publicaciones acad\u00e9micas.<\/p>\n\n\n\n
Mi propio conocimiento de c\u00f3mo se hacen las pel\u00edculas (o series) es irregular, al provenir de libros, documentales, pel\u00edculas que tratan sobre pel\u00edculas, entrevistas, cr\u00edticas y dem\u00e1s. Nunca he cursado una asignatura de Estudios Cinematogr\u00e1ficos porque no ten\u00eda ninguna al alcance. Estoy aprendiendo como profesora y autora acad\u00e9mica, dici\u00e9ndome que alg\u00fan d\u00eda finalmente entender\u00e9 los movimientos de c\u00e1mara. Quiz\u00e1 deber\u00eda dar un curso y as\u00ed me pondr\u00eda las pilas.<\/p>\n\n\n\n
Dos d\u00edas a la semana, presento a mis estudiantes una clase que combina la bibliograf\u00eda de una lista de fuentes seleccionadas sobre Estudios de Adaptaci\u00f3n y el an\u00e1lisis de un estudio de caso. Estamos estudiando la Unidad 1, la adaptaci\u00f3n de la ficci\u00f3n realista, y hasta ahora he comentado Lo que el viento se llev\u00f3<\/em>, Emma<\/em>, Retorno a Brideshead<\/em>, Espartaco<\/em>, El paciente ingl\u00e9s<\/em>, El halc\u00f3n malt\u00e9s<\/em> y (hoy) La lista de Schindler<\/em>. La selecci\u00f3n es muy ecl\u00e9ctica porque cada estudiante est\u00e1 trabajando en una novela realista diferente y, con una larga lista de 55 ya elegidas, tuve que esforzarme mucho para encontrar otras adaptaciones que analizar.<\/p>\n\n\n\nLa cuesti\u00f3n es que cuando preparo las clases en casa, veo que el an\u00e1lisis acad\u00e9mico del cine est\u00e1 totalmente desconectado de la pragm\u00e1tica de la producci\u00f3n audiovisual. Cuando me centro en c\u00f3mo se hicieron las pel\u00edculas y qui\u00e9n las dise\u00f1\u00f3, se abre un mundo completamente nuevo. Pero luego, cuando voy a clase, tengo que combinar ense\u00f1anza avanzada y b\u00e1sica, todo un reto. Por ejemplo, me encant\u00f3 mostrar lo diferente que fue el trabajo del dise\u00f1ador Robert Haas para las dos versiones de El halc\u00f3n malt\u00e9s<\/em> (1931, 1941), pero tuve que explicarlo teniendo en cuenta que los estudiantes no saben nada sobre el director John Huston, ni, atenci\u00f3n, sobre Humphrey Bogart. Cuando pregunt\u00e9 a los estudiantes: \u2018\u00bfos doy demasiada informaci\u00f3n en cada clase?\u2019 una respondi\u00f3: \u2018s\u00ed, pero obviamente la necesitamos.\u2019<\/p>\n\n\n\nAs\u00ed que aqu\u00ed estoy, combinando en mi ense\u00f1anza este semestre un enfoque experimental sobre la adaptaci\u00f3n cinematogr\u00e1fica (pidiendo a los estudiantes que consideren elementos visuales en lugar de la trama) y al mismo tiempo ofreciendo un curso intensivo b\u00e1sico sobre cine. Y todo porque los Estudios Cinematogr\u00e1ficos a\u00fan no son una parte integral de la educaci\u00f3n en Humanidades, 130 a\u00f1os despu\u00e9s de que la primera pel\u00edcula se proyectara en p\u00fablico y cuando el tiempo libre de los estudiantes se dedica principalmente a consumir series (\u00a1ni siquiera pel\u00edculas!). Estoy pensando, as\u00ed pues, en impartir un curso b\u00e1sico de Estudios Cinematogr\u00e1ficos, aunque entonces estar\u00eda entrometi\u00e9ndome en el terreno de mis colegas de Historia del Arte o los Medios.<\/p>\n\n\n\n
La semana que viene recibir\u00e9 el primer ensayo de mis estudiantes, y podr\u00e9 evaluar con m\u00e1s detalle lo que necesitan, siempre teniendo en cuenta que mi clase es una peque\u00f1a gota de agua en el oc\u00e9ano de su generaci\u00f3n. Las lecciones que transmita podr\u00eda cambiar la percepci\u00f3n de la producci\u00f3n audiovisual de un grupo muy reducido de personas, pero no en absoluto la forma en que se entienden las pel\u00edculas en general. Esto exigir\u00eda un esfuerzo educativo que requerir\u00eda anular por completo la mayor\u00eda del trabajo acad\u00e9mico realizado desde los a\u00f1os 50 y los procesos de selecci\u00f3n por los que algunas materias se incluyen en la educaci\u00f3n oficial y otras no.<\/p>\n\n\n\n
Como me record\u00f3 un estudiante, al fin y al cabo, el cine no es realmente un caso especial: la mayor\u00eda de las artes son marginadas en la educaci\u00f3n preuniversitaria, \u00bfpor qu\u00e9 las pel\u00edculas deber\u00edan ser una excepci\u00f3n? Puede que tenga raz\u00f3n, pero si las cosas contin\u00faan as\u00ed, todo el legado del cine, un arte a\u00fan relativamente joven, podr\u00eda perderse en poco tiempo. Qued\u00e1is advertidos.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Hoy hablo sobre la educaci\u00f3n cinematogr\u00e1fica. En Espa\u00f1a, en 1990 se introdujo la Educaci\u00f3n Pl\u00e1stica, Visual y Audiovisual (EPVA) como una de las principales asignaturas a impartir durante los tres a\u00f1os de educaci\u00f3n secundaria obligatoria ESO (para edades de 12 a 16 a\u00f1os). El bloque dentro de EPVA, ahora llamado Imagen y Comunicaci\u00f3n Visual\/Audiovisual, supuestamente […]<\/p>\n","protected":false},"author":98,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[870,1092,723,1139,751,18,775],"tags":[1551,899,1550,1089,1016,1044],"class_list":["post-4633","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-adaptaciones-al-cine","category-cine","category-docencia","category-estudiantes","category-estudios-culturales","category-general","category-series-tv","tag-bachillerato","tag-educacion-cinematografica","tag-eso","tag-estudios-cinematograficos","tag-estudios-de-cine","tag-universidad"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/webs.uab.cat\/saramartinalegre\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4633","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/webs.uab.cat\/saramartinalegre\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/webs.uab.cat\/saramartinalegre\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/webs.uab.cat\/saramartinalegre\/wp-json\/wp\/v2\/users\/98"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/webs.uab.cat\/saramartinalegre\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=4633"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/webs.uab.cat\/saramartinalegre\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4633\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":4634,"href":"https:\/\/webs.uab.cat\/saramartinalegre\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4633\/revisions\/4634"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/webs.uab.cat\/saramartinalegre\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=4633"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/webs.uab.cat\/saramartinalegre\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=4633"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/webs.uab.cat\/saramartinalegre\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=4633"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}